Elevarte

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ELEVARTE: Del artista emergente al artista emprendedor

Descubre cómo vivir de tu arte con un modelo de negocio sólido y sostenible

Ser artista visual es mucho más que crear obras: implica encontrar oportunidades, gestionar tu carrera y construir una marca personal que te permita vivir de tu pasión. Sabemos que el mundo del arte puede ser desafiante, pero también sabemos que con la estrategia adecuada es posible hacerlo de manera sostenible y rentable.

ELEVARTE es un programa diseñado para artistas visuales que desean transformar su talento en un proyecto de vida. A través de un enfoque práctico y estructurado, aprenderás a desarrollar un modelo de negocio basado en el Business Model Canvas, adaptado específicamente a las particularidades del sector artístico.

Este programa no es solo una formación teórica: es un espacio donde trabajarás de manera aplicada en la creación de una estrategia que te ayude a consolidar tu carrera. No se trata solo de vender más obras, sino de entender cómo diversificar tus fuentes de ingreso, construir una comunidad de seguidores y generar alianzas estratégicas que impulsen tu crecimiento.

Clase 0 de Introducción al modelo de neogcio para artistas visuales
¿Este programa es para ti?

Sí...

  • Si quieres convertir tu arte en una fuente de ingresos estable.
  • Si buscas herramientas concretas para posicionarte en el mercado y mejorar tu visibilidad.
  • Si estás dispuesto/a a aplicar estrategias de comunicación, ventas y networking.
  • Si quieres explorar nuevas formas de monetizar tu arte más allá de la venta de obra.
  • Si entiendes que el éxito requiere planificación, constancia y acción.

No, si...

  • Esperas que tu obra "se venda sola" sin desarrollar una estrategia.
  • No quieres trabajar en la construcción de tu marca personal ni conectar con tu público.
  • No te interesa aprender sobre precios, mercado, alianzas o gestión financiera.
¿Qué aprenderás en ELEVARTE?

En seis meses, con un acompañamiento práctico, descubrirás:

✔️ Cómo analizar el mercado del arte y encontrar oportunidades.

✔️ Cómo definir tu propuesta de valor y diferenciarte de otros artistas.

✔️ Estrategias efectivas de comunicación y marketing para atraer clientes.

✔️ Cómo estructurar precios y diversificar ingresos (venta de obra, licencias, talleres, colaboraciones, etc.).

✔️ Cómo construir una red de contactos y generar alianzas estratégicas.

✔️ Herramientas prácticas para la autogestión, desde la planificación financiera hasta la organización de exposiciones.

Metodología y formato

📍 Modalidad online: Clases en vivo 2 veces al mes (1 hora cada una).
📍 Seguimiento personalizado: 1 sesión individual de 30 min al mes para resolver dudas y guiar tu progreso personal.
📍 Ejercicios prácticos y feedback: Trabajarás en herramientas aplicadas a tu caso real.
📍 Exposición final: Culminarás el programa con una muestra colectiva para presentar tu proyecto en La Gran Vía Cultural de Madrid.

ELEVARTE no es solo un curso, es el primer paso hacia una nueva forma de gestionar tu carrera artística. ¿Estás listo/a para dar el salto?

Objetivos del Programa:

🔹 Capacitar a artistas visuales para que puedan desarrollar un modelo de negocio rentable y sostenible.
🔹 Proporcionar herramientas prácticas para la autogestión de su carrera artística.
🔹 Fomentar la diversificación de ingresos, explorando oportunidades más allá de la venta de obra.
🔹 Enseñar estrategias de comunicación y marketing adaptadas al sector artístico.
🔹 Guiar a los participantes en la construcción de una red de contactos y oportunidades de colaboración.
🔹 Facilitar la exposición final de sus proyectos como parte de la consolidación de su marca artística.

📌 Sesión gratuita: Descubre si este programa es para ti. Exploraremos la evolución del artista como emprendedor en el siglo XXI y qué significa gestionar una carrera artística de manera profesional.

📌 Módulo 1: Conociendo el mercado y tu posición en él (Mayo)

Sesión 01: ¿Cómo funciona el mercado del arte y en qué contexto te desarrollas? Exploraremos los factores económicos, sociales y políticos que influyen en la carrera de un artista y cómo identificar oportunidades en este entorno.

Sesión 02: Aspectos legales y administrativos esenciales. ¿Cómo proteger tu obra y formalizar tu actividad artística? Analizaremos opciones jurídicas y derechos de autor. También reflexionaremos sobre dónde estás ahora y qué pasos necesitas dar para avanzar.

📌 Módulo 2: Definiendo tu identidad artística y público objetivo (Junio)

Sesión 03: ¿Qué te hace único/a como artista? Trabajaremos en tu marca personal, declaración de artista y en la creación de un portafolio sólido.

Sesión 04: ¿Quién es tu público ideal y cómo puedes conectar con él? Exploraremos tipos de coleccionistas, estrategias de segmentación y cómo mejorar tu visibilidad en buscadores.

📌 Módulo 3: Comunicación y estrategias de venta (Julio)

Sesión 05: ¿Cómo atraer la atención de potenciales compradores? Aprenderás a estructurar un plan de comunicación y marketing adaptado a tu estilo y objetivos.

Sesión 06: Redes sociales, mailing y publicidad: ¿cómo generar contenido que realmente conecte? Analizaremos estrategias para posicionar tu trabajo en plataformas digitales.

— Agosto: Descanso y reflexión —

📌 Módulo 4: Gestión Financiera (Septiembre)

Sesión 07: ¿Cuánto vale tu arte y cómo fijar precios justos? Exploraremos costos, estrategias de tasación y cómo calcular tu inversión.

Sesión 08: ¿Cómo puedes hacer crecer tu rentabilidad? Aprenderás a crear una oferta escalonada y a usar estrategias de precios psicológicos para potenciar tus ingresos.

📌 Módulo 5: Creando oportunidades y conexiones estratégicas (Octubre)

Sesión 09: ¿Cómo rodearte de las personas y recursos adecuados? Reflexionaremos sobre tu red de contactos y trabajaremos en cómo presentarte efectivamente con un discurso de impacto. Además, veremos como crear una propuesta para la búsqueda de patrocinio.

Sesión 10: Presentación interna de proyectos y networking: ¿cómo conectar con oportunidades reales? Exploraremos convocatorias, galerías y otras opciones para expandir tu carrera.

📌 Módulo 6: Exposición y consolidación del modelo de negocio (Noviembre)

Sesión 11: ¿Cómo organizar y promocionar una exposición de éxito? Aprenderás a diseñar catálogos, textos curatoriales y material promocional, además de explorar herramientas digitales que faciliten la difusión.

Sesión 12: ¡Es hora de ponerlo en marcha! Montaje de la exposición, grabación de videos y estrategias para maximizar su alcance.

📌 Diciembre 2025: Presentación final
Finalizaremos con una exposición colectiva donde cada artista mostrará su evolución. Esta será una gran oportunidad para compartir tu trabajo con el público y aplicar lo aprendido en el programa.

  • Algunos contenidos podrían variar según los requerimientos del grupo, el programa se adaptará a las necesidades específicas del grupo

🔹 Acceso a materiales exclusivos y plantillas de trabajo.
🔹 Suscripción a Franquearte Vive el Arte durante la duración del programa, con beneficios como:

🔹 Acceso a tablón de anuncios de convocatorias, becas y oportunidades en el sector artístico.

🔹 Descuentos en servicios de consultoría, marketing y gestión cultural.

🔹 Acceso a sesiones trimestrales adicionales exclusivas para socios.

🔹 Servicios de facturación con Artistamente.

🔹 Descuentos para cuenta profesional en Safe Creative para el registro de obra.
🔹 Comunidad de apoyo con otros artistas participantes.
🔹 Oportunidad de networking con profesionales del sector.

El éxito del programa no se mide con exámenes, sino con resultados reales. Evaluaremos el avance de cada artista a través de:

La aplicación de los conocimientos en su propio proyecto.
La evolución de su estrategia de comunicación y venta.
La mejora en la gestión financiera y diversificación de ingresos.
Su participación en la exposición final como prueba de consolidación de su trabajo.
El networking y las alianzas creadas a lo largo del programa.

ELEVARTE está dirigido a artistas visuales emergentes que desean profesionalizar su carrera y construir un modelo de negocio rentable en el sector artístico. Este programa es ideal para:

🎨 Artistas de disciplinas como pintura, grabado, serigrafía, dibujo, ilustración, collage, fotografía, encáustica, entre otras.
🎨 Personas con formación artística o autodidactas que quieren aprender a monetizar su trabajo.
🎨 Artistas que ya han participado en exposiciones y buscan mejorar su estrategia de ventas y posicionamiento.
🎨 Creativos con inquietudes emprendedoras que desean explorar fuentes de ingreso más allá de la venta de obra.

Importante: En esta edición, no serán admitidos artistas digitales cuya obra requiera proyección para su exhibición, ya que el espacio expositivo no cuenta con los recursos técnicos necesarios para su presentación.

📌 Cupos limitados: Máximo 10 participantes por edición.

Esta edición está dirigida a artistas visuales que trabajen con formatos físicos o disciplinas tradicionales, excluyendo aquellas obras meramente digitales que requieran proyección para su exhibición. Entre las disciplinas admitidas se incluyen: pintura, grabado, serigrafía, encáustica, fotografía, dibujo, ilustración, collage, entre otras.

📌 Importante: Formatos digitales como fotografía o ilustración que puedan ser impresos para su venta sí son admisibles.

Próximamente lanzaremos una edición específica para artistas visuales digitales, donde contaremos con invitados especiales que explorarán en profundidad los nuevos mercados digitales y otras formas de exhibición, incluyendo el metaverso, criptoarte, NFT’s y otras tendencias emergentes.

📌 Apertura de la convocatoria: Lunes 3 de marzo de 2025
📌 Cierre de la convocatoria: Domingo 20 de abril de 2025
📌 Anuncio de seleccionados: Entre el 22 y el 25 de abril (por correo electrónico)
📌 Formalización de inscripción: Desde la fecha de confirmación de aceptación hasta el viernes 2 de mayo
📌 Inicio del programa:

Sesión 01: Martes 6 de mayo - 20:00h | Introducción al estudio de mercado y el entorno artístico

Sesión 02: Martes 20 de mayo - 20:00h | Aspectos legales y situación actual del artista

Sesión 03: Martes 3 de junio - 20:00h | Marca personal y análisis de competencia

Sesión 04: Martes 17 de junio - 20:00h | Definiendo al cliente ideal y su comportamiento

Sesión 05: Martes 1 de julio - 20:00h | Estrategias de comunicación y venta

Sesión 06: Martes 15 de julio - 20:00h | Creación de contenido y plataformas digitales

Posible clase de refuerzo: Martes 22 de julio - 20:00h

Vacaciones de verano

Sesión 07: Martes 9 de septiembre - 20:00h | Estructura financiera y tasación de obra

Sesión 08: Martes 23 de septiembre - 20:00h | Estrategias de precios y rentabilidad

Sesión 09: Martes 7 de octubre - 20:00h | Networking y construcción de alianzas

Sesión 10: Martes 21 de octubre - 20:00h | Presentación efectiva y pitch de ventas

Sesión 11: Martes 11 de noviembre - 20:00h | Preparación de la exposición y material promocional

Preparación de la exposición: Del 11 de noviembre al 6 de diciembre

Sesión 12 (Montaje presencial): Lunes 8 de diciembre - 14:30h a 18:30h

Inauguración y presentación final (presencial): Jueves 11 de diciembre - 19:00h

📌 Asesorías individuales: Se ofrecerán sesiones de 30 minutos o hasta dos correos por mes, organizadas según disponibilidad con la tutora.
📌 Nota: Algunas fechas y horarios podrían cambiar durante el transcurso del programa. En tal caso, se notificará a los participantes con la debida antelación y se acordará una nueva fecha en consenso con el grupo.

Elevarte se fundamenta en las formaciones y consultorías del programa de profesionalización y emprendimiento artístico de Psicofranquearte, bajo la coordinación y mentoría de Corina De Sousa.

Breve presentación curricular:

Corina López De Sousa - Venezuela (1988) Residente en España desde 2016.

Psicólogo organizacional (2009), especializada en marketing y negociación internacional. Fotógrafa profesional, constituyó su primera empresa como CLDStudio (2012), donde ejerce como productora audiovisual, marketing y publicidad con especialidad en arte y cultura. Fundadora de Franquearte Vive el Arte (2017), donde coordina los programas de comunicación, consultoría y formación en emprendimiento artístico, y el programa de gestión cultural. Hasta el momento, ha trabajado con más de 120 artistas, desarrollando proyectos y comisariando exposiciones. Ha colaborado con ONGs sobre medioambiente, artivismo, salud mental, feminismo, inmigración y derechos humanos.  

Como investigadora y curiosa de las artes, ha participado en diversas exposiciones y publicaciones tanto individuales como colectivas en espacios como:  Museo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (Madrid - España), Centro cultural Conde Duque (Madrid), Casa Museo de Niceto Alcalá-Zamora (Priego de Córdoba - España), centro cultural de Arte Lía Bermúdez (Maracaibo - Venezuela).

Debido a los cupos limitados, la selección de participantes se realizará mediante un formulario de inscripción que permitirá evaluar la trayectoria, motivación y compromiso de los aspirantes. Solo serán admitidos aquellos artistas que cumplan con el perfil del programa y demuestren un interés real en desarrollar su modelo de negocio artístico.

Haz clic aquí para acceder al formulario de inscripción ó envíanos un correo a convocatoriasfranquearte@gmail.com con la siguiente información: 

    • Nombre
    • Correo electrónico
    • Teléfono de contacto
    • Fecha de nacimiento
    • Lugar de residencia. En casos de que sea fuera de Madrid, ¿tienes disponibilidad para movilizarte junto a tu obra a Madrid?
    • Redes Sociales y/o página web
    • Carta de Motivación o Presentación  - Queremos conocer tus aspiraciones, motivaciones, objetivos, valores... Háblanos de tu obra y de ti , lo que quieras contarnos con total libertad-
    • Adjuntar CV
    • Adjuntar Portafolio o muestra de tu trabajo artístico (Para imagenes individuales: incluir datos técnicos, formatos, dimensiones...)
    • Si tienes dudas o comentarios adicionales, aquí nos las puedes dejar. (opcional)

💰 Valor Total del Programa: 1200€ + IVA.
💰 Precio especial de lanzamiento: 600€ + IVA (726 € en total). 

📌 Opciones de pago:

Pago único con descuento: 726 €.

Pago fraccionado en 2 partes de 325€ cada una (Total: 786 €).

📌 Descuentos y beneficios especiales:

  • Artistas socios de Franquearte: Exoneración de la cuota de suscripción o descuento equivalente al costo de suscripción ya abonado.
  • Beca de trabajo

Conscientes de que algunos artistas pueden encontrarse en situaciones económicas difíciles, ofrecemos una beca de trabajo para un participante que lo necesite.

📌 Requisitos para optar a la beca:

  • Demostrar la condición de necesidad mediante documentación justificativa.
  • Pasar por el proceso de selección y cumplir con el perfil del programa.
  • Comprometerse a colaborar en la producción de actividades de Franquearte durante la duración del programa.

Para solicitar la opción a beca, envíanos un correo a convocatoriasfranquearte@gmail.com con el asunto "solicitud beca ELEVARTE" y envíanos todos los datos del proceso de inscripción.

A realizarse en La Gran Vía Cultural de Madrid ubicado en la planta baja del hotel Catalonia de Gran Vía, 9. 

El espacio cuenta con 5 zonas expositivas, además del escenario para presentaciones variadas. Visita nuestro canal de YouTube para ver videos de eventos y actividades pasadas. 

Todas las actividades y exposiciones organizadas contarán con difusión y promoción a través de nuestros canales de comunicación y base de datos. 

Durante el transcurso del programa los participantes contarán con invitación a producciones, eventos y actividades para familiarizarse con el espacio y su logística. 

Para preguntas y requerimientos adicionales, contáctanos a convocatoriasfranquearte@gmail.com

Copyright © Franquearte Vive el Arte, 2024. Todos los derechos reservados. Programa 'Elevarte' es un proyecto de la marca bajo la títularidad y comisariado de Corina De Sousa.