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Exposición MAKTUB

Espacio Cultural Abierto ubicado en la calle Calle del Dr. Velasco, 6, Retiro, 28014 Madrid

Inauguración oficial y encuentro con los autores: Jueves 25 de junio de 19:00h a 21:00h

Siguientes visitas guiadas: 

  • Viernes 26 de junio a las 19h
  • Juves 2 de julio a las 19h

La exposición podrá visitarse de lunes a viernes de 18:00h a 21:00h y sábados de 11:00h a 14:30h

Entrada gratuita

Disponible hasta el 04 de julio de 2026.

MAKTUB - Destino, azar y experiencia en diálogo entre figuración y abstracción

MAKTUB reúne la obra de Miguel Zamorano y Michael de Coca Leicher en una exposición que propone un encuentro entre lenguajes plásticos para explorar la relación entre destino, azar y experiencia.

En el marco del 20 aniversario de Muestra T – La Cultura del Orgullo, la muestra toma como punto de partida el término árabe maktub —“está escrito”— para reflexionar sobre los vínculos, los cruces inesperados y aquellas vivencias que, con el tiempo, parecen adquirir un sentido inevitable.

Desde la figura, la memoria y la construcción simbólica, Miguel Zamorano desarrolla imágenes donde identidad y relato se entrelazan. Por su parte, Michael de Coca Leicher investiga la abstracción a través de la síntesis formal, el gesto y la materia, construyendo un lenguaje basado en el equilibrio entre control y espontaneidad.

Con la gestión cultural de Franquearte Vive el Arte bajo el comisariado de Corina De Sousa, MAKTUB se presenta en Espacio Cultural Abierto como una experiencia abierta: un recorrido entre lo vivido, lo fortuito y aquello que, quizá, ya estaba escrito.

La exposición se inaugura el jueves 25 de junio de 2026 a las 19:00h, un momento clave para encontrarse con los artistas y compartir el inicio de este diálogo en directo. La muestra podrá visitarse hasta el 4 de julio.

Sobre los autores

Michael de Coca

Michael de Coca Leicher (Madrid, 1968) desarrolla una trayectoria centrada en la abstracción contemporánea, desde una investigación pictórica basada en la síntesis formal, el gesto y la relación entre materia y estructura. Su trabajo construye composiciones donde el equilibrio emerge de la tensión entre orden y espontaneidad, generando espacios de contemplación en los que la pintura funciona como experiencia más que como representación.

A través de un lenguaje depurado y simbólico, De Coca Leicher explora la capacidad de la abstracción para activar resonancias emocionales y perceptivas. Sus obras se sitúan en un territorio donde la materia, el ritmo y la estructura dialogan constantemente proponiendo una mirada introspectiva sobre el tiempo, la percepción y la construcción de sentido. Por medio de la superposición de diferentes capas de veladuras e imágenes serigrafiadas, nos habla de lo vivido y de lo que precedió a esas vivencias, transformando en permanente la belleza de lo efímero.

Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, ha combinado su producción artística con la docencia y con proyectos de difusión del patrimonio cultural vinculados al Ayuntamiento de Madrid.

Su obra ha podido verse en exposiciones individuales en espacios como Mad is Mad, ECCA Madrid, Palacete de la Quinta del Berro o YMCA / Fundación Tabacalera, además de participar en muestras colectivas en instituciones como la Casa de Vacas, el Archivo Regional El Águila, la Universidad Autónoma de Madrid o la Feria Flecha. Entre los reconocimientos más destacados de su trayectoria se encuentran el premio obtenido en el 86 Salón de Otoño y sus selecciones en distintas ediciones del Premio Reina Sofía, consolidando su presencia dentro del panorama de la abstracción contemporánea española. En Maktub, su obra dialoga con la idea de destino y conexión desde la abstracción entendida como espacio de reflexión, silencio y experiencia.

Miguel Zamorano

Miguel Zamorano

Miguel Zamorano (Madrid, 1972) desarrolla una práctica artística que transita entre la pintura, el dibujo y la escultura, construyendo un lenguaje visual donde la naturaleza, lo onírico y lo místico se entremezclan creando historias que nos llevan al mundo de los sueños. Su obra investiga la relación entre el hombre y la naturaleza, donde lo orgánico y lo estructural conviven en tensión constante creando mundos imaginados.

Su trabajo propone una reflexión sobre las consecuencias de nuestros actos en el mundo, y nos habla de la búsqueda de lugares más sencillos, donde la luz y el color son clave para la configuración de nuevas formas de representación y relato. A través de técnicas mixtas, Zamorano desarrolla piezas donde el cuerpo aparece como archivo emocional y espacio de transformación.

Además de su producción artística, cuenta con una amplia trayectoria vinculada a la restauración patrimonial, la fundición escultórica y la docencia artística, enriqueciendo su práctica visual.

Ha participado en exposiciones en espacios como la sede de la Diputacion de Ávila, Mad is Mad, Tipos Infames, la Sala Santa María la Rica o Studio RGF Arriaza en Madrid, consolidando una trayectoria centrada en la investigación visual y la construcción simbólica de un mundo propio. En Maktub, sus obras abordan el encuentro como un espacio de conexión, transformación y permanencia.

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Programa Festival Muestra T en su 20 aniversario en colaboración con Espacio Cultural Abierto. 

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